Raaa, il festival delle arti performative nel nome della transculturalità

Azzerare la separazione tra artista e spettatore, favorire una visione delle arti performative come processo sociale e momento di produzione di uno spazio pubblico condiviso. Da questa idea nasce Raaa, il primo festival di arti performative, che dall’11 al 13 novembre coinvolgerà spazi pubblici e privati nella città di Brescia. L’evento, presentato dall’Aps Lampedèe (associazione specializzata in promozione sociale nel settore musicale), nell’ambito di Bao (Brescia Arts Observatory), prevede la fruizione di opere e la diffusione di pratiche pensate al di là dei confini disciplinari. La periferia e il centro diventeranno i principali scenari per realizzare performance, workshop, esposizioni, proiezioni, installazioni, new media art, talk e concerti, danno vita a una condivisione collettiva che supera le differenze e cancella il divario tra culture e “sottoculture”.

«Se volessimo trovare una sottotraccia del festival – ha spiegato il direttore artistico Fabrizio Saiu – potremmo dire che questa stia nell’uso della parola che via via acquisisce forma nel suono e nelle interazioni uomo-macchina, nello spoken word e nel discorso analitico, nella poesia visiva e simbolica».

Raaa è una parola la cui struttura grafica è ruvida e aperta allo stesso tempo e il cui suono cambia e si adatta a ogni persona che la pronuncia. Un festival per tutti, fortemente voluto da Gabriele Mitelli e Fabrizio Saiu, direttori artistici e fondatori di Bao, che hanno dato spazio a una rete di associazioni e di collettivi che operano sul territorio, invitandoli a partecipare alla cura del progetto. Spettro e Meccaniche della Meraviglia, due realtà diverse tra loro per approccio, modalità di produzione, e pubblico a cui si rivolgono, sono parte della direzione condivisa di Raaa che non solo ospita artisti e pratiche di estrazione, provenienza e linguaggio differenti, ma vuole produrre delle operazioni inedite e site specific.

Farbzio Saiu — Fabrizio Saiu, musicista, perfomer e direttore artistico del festival RAAA (Foto: Davide Piferi De Simoni/ Periferico Festival 2022).

Molte le tematiche che emergono dai lavori degli artisti e delle artiste invitate: il rapporto tra suono e parola nelle performance di Alessandro Bosetti; le ultime ricerche nell’ambito dei soundscape studies e il concetto di ruralità come nuovo strumento per ripensare i modi di vita e di azione in un ambiente nel progetto di Leandro Pisano; la pratica coreografica intesa come pratica partecipata modulata sul paradigma del training e del rave, come nella performance di Salvo Lombardo; le interfacce come strumento di controllo e proiezione di un’immagine sia emotiva che sensoriale in continuo cambiamento nell’opera di Roberto Crippa ed Elisabetta Porcinai; uno studio sui comportamenti nello spazio secondo rapporti di intuizione, mimesi e simulazione nelle coreografia di Francesco Dalmasso ed Elisa D’amico.

Guarda il video del Bao, Brescia Arts Observatory

Il programma di Raaa, inoltre, si compone di una serie di lavori ibridi che attraversano diversi linguaggi: Luca Pagan nella sua lecture introduce una riflessione sul performativo come rapporto tra movimento corporeo ed espressione musicale in relazione con le nuove tecnologie; Brokthegreat attraverso il formato laboratoriale utilizza la lo-fi music come linguaggio di codifica dei rapporti tra un singolare genere di street dance e le forme della Stazione della metropolitana Vittoria; SoniCosmos entra per la prima volta in relazione con l’intervento illuminotecnico di Stefano Mazzanti, il risultato si pone tra una installazione multimediale, un concerto e un processo di traduzione di dati scientifici sulla vita del cosmo. La contro-coreografia di YoY, che ripensa la danza a partire da un linguaggio scultoreo elaborato riflettendo sullo studio del ciclo pittorico Fiori Assenti dell’artista bresciano Albano Morandi. La selezione musicale a cura di Spettro riporta Raaa nell’archeologia sonora di Nikolaienko, il trio elettronico Chorus Abstracta e i dj set di Irene Bi, Luisali, Rubber Toe e Abrahm J Foa.

Warshadfilm parte dall’immagine fotografica e cinematografica per rielaborarla e innescare, così, un dialogo instabile e mutevole fra suggestioni politiche, poetiche e narrative. Ognuno di questi artisti abita a modo proprio una pratica specialistica, ma la pone in scacco restituendola alla sua pluralità semantica e sintattica, di senso e di forme. Il compito di questa prima edizione di Raaa è quello di dare spazio a queste pratiche ibride, e con queste contribuire alla costruzione di una comunità che prenda forma intorno alle arti performative e partecipi a un momento di condivisione collettiva, riappropriandosi dello spazio urbano.

Visualizza questo post su Instagram

Un post condiviso da ??? – ??????? ???? ??????????? (@progetto.bao)

Saperenetwork è...

Redazione

Sapereambiente è una rivista d'informazione culturale per la sostenibilità. Direttore responsabile: Marco Fratoddi. In redazione: Valentina Gentile (caporedattrice), Sarah De Marchi, Roberta Sapio, Adriana Spera. È edita da Saperenetwork, società del gruppo Hub48 di Alba (Cn). Stay tuned 😉